The look
Serie fotográfica sobre cristales ahumados bañados en Ion de plata. 2017…

La fotografía, como disciplina desde la que reflexionar sobre el estatus de las imágenes, ocupa un lugar recurrente en mi producción, aunque no sigue una línea continua. A veces estas imágenes se articulan como parte de propuestas de carácter transversal, donde convive con otros lenguajes, y en otras ocasiones se presenta como obra independiente, pero siempre vinculada conceptualmente al resto de mi práctica.

Más que documentar mis procesos de trabajo, estas imágenes buscan activar una reflexión sobre el modo en cómo las percibimos, las interpretamos y las recordamos. Abordan lo visual no solo como representación, sino como espacio de construcción simbólica, de resonancia emocional. En todos los casos, se trata de propuestas que, entre otras cuestiones, ahondan en el sentido y el significado —íntimo y compartido— de las imágenes, y reflexionan sobre los tiempos de la mirada y su proceso de consolidación mental.

El paisaje, como espacio de proyección, es uno de los lugares desde los que planteo estas cuestiones. Un “tema” que, a lo largo de los años, he abordado desde la abstracción más radical —a partir de elementos gráficos mínimos—, mediante la metáfora o a través de la mirada del otro. También con el jardín y el desierto como protagonistas, o con el horizonte y la ventana como elementos mediadores entre dos mundos.

Las tres imágenes que, hasta este momento, conforman el proyecto The Look —surgidas de los rodajes de las dos primeras obras de la Trilogía del Espejo (+info)— están impresas sobre ion de plata, sobre la piel reflectante de un espejo.; una superficie que se degrada muy lentamente, se oxida con el tiempo, modificando así la imagen impresa sobre esa superficie.

The Look
Photographic series on smoked glass coated with silver ion. 2017…

Photography, as a discipline through which to reflect about images stastus, holds a recurring place in my practice, though it does not follow a linear path. At times, these images are integrated into broader, cross-disciplinary projects where it coexists with other media; at others, it emerges as a standalone work, yet always conceptually connected to the rest of my artistic practice.

More than documenting my working processes, these images aim to provoke reflection on the way we perceive, interpret, and remember them. They approach the visual not merely as representation, but as a space for symbolic construction and emotional resonance. In all cases, these are proposals that, among other concerns, delve into the meaning and significance —both intimate and shared— of images, and explore the temporal dimensions of looking and the mental process by which vision becomes internalized.

 

The landscape, as a space of projection, is one of the territories from which I raise these questions. A «theme» that, over the years, I have explored through radical abstraction —using minimal graphic elements—, through metaphor, or through the gaze of the other. Sometimes with the garden and the desert as protagonists, or with the horizon and the window as mediating elements between two worlds.

The three images that, so far, make up the The Look project —emerging from the filming of the first two pieces of the Mirror Trilogy— are printed on silver ion, on the reflective skin of a mirror; a surface that degrades very slowly, oxidizing over time, thereby altering the image printed on it.

Solo el cielo lo sabe. Fotografía digital sobre cristal bañado en ión de plata / Digital photography on silver-ion-coated glass. 49 x 70 cm. 2017

Siempre hay un mañana. Fotografía digital sobre cristal bañado en ión de plata / Digital photography on silver-ion-coated glass. 90 x 160 cm. 2015

Interludio. Fotografía digital sobre cristal bañado en ión de plata / Digital photography on silver-ion-coated glass. 31 x 49 cm. 2022