Imitación a la vida
Video performance. Vídeo. Master 2K. 20’ 16’’. 2017/20
“¿Te gustaría vivir en la casa del espejo?”, pregunta Alicia al comienzo de “A través del espejo”. La protagonista se cuestiona cómo serían las cosas si traspasara el cristal, un deseo que Carrol le concede en las páginas del libro. Alli, la experiencia se convierte para ella en una aventura de autoconocimiento, cuestinando siempre la realidad establecida. Una decisión ante todo valiente.
Un espejo es una superficie brillante en la que se reflejan las imágenes; el lugar sin espacio por excelencia, sin densidad, donde, no obstante, tiene cabida todo, hasta lo infinito; un umbral entre lo real, lo imaginario y lo simbólico que recoge y condensa todo lo que le rodea. Y, ¿qué es una imagen? “1. Apariencia visible de una persona o cosa por efecto de ciertos fenómenos de óptica. // 2. Reproducción de la figura de un objeto sobre un espejo, pantalla, etc.”
A lo largo de mi trayectoria he reflexionado sobre el tema del paisaje desde diferentes perspectivas y disciplinas, y en este trabajo la mirada se proyecta sobre el jardín como expresión de un entorno natural domesticado, codificado e intelectualizado.
En esta videoperformance —pacientemente y con una actitud distanciada, desprovista de esa carga aurática atribuida tradicionalmente a la figura del artista— ejecuto de nuevo una acción registrada en tiempo real y editada en un solo plano fijo: el borrado del alumbre de un espejo de gran formato que, dividido en tres cuerpos, ocupa toda la escena.
En esta ocasión, el alumbre del espejo es borrado con un disolvente químico aplicado con una minervilla. El líquido pulverizado funde y disuelve la plata, convirtiendo de nuevo —como por arte de magia— el espejo en un cristal, generando en este proceso imágenes que en ocasiones parecen irreales o generadas digitalmente.
Durante este proceso se nos revela lo oculto a primera vista tras esa barrera especular: una imagen que no es más que la continuación de la estampa que vemos desvanecerse en un primer momento. Una imagen que nos introduce en un jardín idílico, un tanto camp; un espacio atemporal que descubrimos —aunque esté siempre omnipresente en todo el metraje, a través del sonido del surtidor de la fuente del estanque— al atravesar con nuestra mirada, y sin movernos, un espejo.
El resultado final de este superplano secuencia es una narración sin clímax, en la que el peso del relato y de la acción se diluyen, otorgando a la imagen una dimensión plástica total. Esta suspensión de la historia permite al espectador recrearse en el proceso creativo de consolidación y recepción de unas imágenes que lentamente se transforman ante sus ojos.
Imitation of life
Videoperformance. Vídeo. Master 2K. 20’ 16’’. 2017/20
«Would you like to live in the house of the mirror?» Alice asks at the beginning of Through the Looking-Glass. The protagonist wonders what things would be like if she could pass through the glass—an idea Carroll grants her in the pages of the book. There, the experience becomes an adventure of self-discovery, constantly questioning the established reality. A bold decision above all.
A mirror is a shiny surface that reflects images; the quintessential space-less place, without density, where nonetheless everything fits—even the infinite; a threshold between the real, the imaginary, and the symbolic, that gathers and condenses everything around it. And what is an image? «1. The visible appearance of a person or thing, as a result of certain optical phenomena. // 2. The reproduction of an object’s figure on a mirror, screen, etc.»
Throughout my career, I have reflected on the concept of landscape from different perspectives and disciplines, and in this work, the gaze is projected onto the garden as an expression of a domesticated, codified, and intellectualized natural environment.
In this video performance—patiently and with a detached attitude, stripped of the auratic charge traditionally attributed to the figure of the artist—I once again carry out an action recorded in real time and edited in a single fixed shot: the removal of the silver backing from a large-format mirror, which, divided into three panels, occupies the entire scene.
This time, the silver layer of the mirror is erased with a chemical solvent applied using a spray bottle. The sprayed liquid melts and dissolves the silver, turning the mirror—almost like magic—back into glass, generating images in the process that sometimes appear unreal or digitally created.
During this process, what was hidden behind the specular barrier is revealed to us: an image that is nothing more than the continuation of the scene we see fading away at first glance. An image that introduces us to an idyllic, somewhat camp garden; a timeless space we discover—although it is always omnipresent throughout the footage, through the sound of the fountain’s jet in the pond—by gazing, without moving, through a mirror.
The final result of this extended long take is a narrative without climax, in which the weight of story and action dissolve, giving the image a total plastic dimension. This suspension of narrative allows the viewer to linger in the creative process of consolidating and receiving images that slowly transform before their eyes.
